
all works


2022 new studio in Abcoude
I had to move outof my studio this year. It took time to move evrything out and built a new space. This studio view is made in the end of October 2022, just after the moving.

New works
These are some of the newest work I am still working on. The sizes are 1.00, 120, 150 cms.
details
2022
After the exhibition femmeBRUT I want to dive a little deeper into combining paint and textiles. I also got a large supply of Golden paint, which allows me generous use of thick acrylic paint.
In 2022 I also moved to another studio, this took a lot of time.. but the process goes on anyway!
SET#COMMONGROUND VAN 25 AUG T/M 28 AUG 2022
SET#NET doeT mee aan het langlopende project Kunstvierdaagsen van Kunsthal 45 in de Koningstraat in Den Helder.
Deze projecten vinden steeds op vier dagen plaats aan het eind van de maand met een afsluitende presentatie/manifestatie. Ze zullen door verschillende groepen kunstenaars gerealiseerd worden. De Kunstvierdaagsen staan in het thema van verhuizing.
De projecten nemen iedere maand een stukje meer van Kunsthal 45 in beslag.
K4D: 25, 26, 27 en 28 augustus: Set Net, Annechien Verhey, Mirjam Berloth, Jacqueline Kooter, Marja van Putten, Hermine Stam.
meer over Kunsthal 45, dit project en de overige deelnemers: ga naar kunsthal45.nl/agenda-2022
BEWEGEN IN DE TIJD / Kunstversnipperaar
Verhuizen is een pas op de plaats, de tijd stopt. Het biedt de mogelijkheid voor een nieuw standpunt, met de blik op de toekomst. Verhuizen is ook een terugblik naar het verleden: de tijd gaat door je handen. Marja van Putten maakt een installatie die de inrichting van de Kunsthal opbreekt met weggegooide materialen van haar eigen atelierverhuizing. Zij combineert in haar schilderijen verf en textiel. In deze installatie naait zij de wegwerp onderdelen aan elkaar en besmeurt deze met zwarte verf.
2020
Integration – combined and fallen apart
What a year for all of us…
More time to create art, but also a confusing period. A real confronting year in many ways. I made very different kind of works. With links to the pandemie, portraits of my mother (who died of Covid-19), abstracts, very busy ones with lots of stuff. On this page I organised it a bit to and show a selection.
in general:
With my way of painting I want to achieve a few aims. I combine images of different backgrounds, which creates a mixture of painting styles in one painting next to each other. This effectuates a layered painting full of conflicts and still working as a whole. The surface can be rough or fine but always with a ‘painted skin’. I use threads and pieces of fabric, details which are hard to see on the photos.
Better to see them in real life, but details can show more.
Goes juli-september 2020
LAAT WAAIEN – LAAT ZIEN
Uit de krant:
GOES – Er moet toch iets leuks te verzinnen zijn nu komende zomer zo’n beetje alle evenementen zijn afgelast? Die gedachte speelde door het hoofd van Iris van ‘t Bosch uit Goes. Toen viel haar oog ineens op alle (lege) vlaggenmasten in haar wijk. ,,Die vormen de perfecte tentoonstellingsruimte!’’
Het is de bedoeling dat de vlaggen en andere kunstuitingen tot 1 september blijven hangen. ,,Tot die datum zijn evenementen verboden’’, verklaart Van ‘t Bosch.
,,Laten we hopen dat we het project daarna met een feestje kunnen afsluiten.’’
recensie Zeeuwse krant (PZC)
http://www.loods32.com/Loods32/Welkom.html
ENCOUNTERS & Interventions 2015/2020
In 2015 I started a series of works in which I fantasized that people we know from paintings or history meet each other in (a sometimes intimate) relationship regardless of time and place. It started with Milkmaid who visited Japan and met Michiel de Ruyter or a black African King met Venus of the painting Botticelli. This lead to a second serie, Interventions.
Interventions
In the series Interventions I look back at some old master paintings or old photographs from a 21th century point of view. I painted mostly women (in art).
ENCOUNTERS 2015/2017
In this series famous and unknown people meet each other in (a sometimes intimate) relationship regardless of time and place.
LANDS END
ON THE EDGE OF THE WORLD
27 Oct -15 Dec 2019
Kunsthal 45
Den Helder
SET#LANDSEND
Arctische volkeren
De Boerjaten – Itelmenen – Tataren – Pomoren – Tsjoektsjen – Ketten – Selkoepen – Nanai – Evenken – Circassiërs – Tsjerkessen – Chakassen – Tsjoevasjen – Gagaoezen – Aleoeten – Inupiaq – Nenets – Joepiken – Kutchin – Tsjoevanen – Samen – Inuit etc…
Er leven vier miljoen mensen in het Arctische deel van de wereld, waarvan ongeveer de helft in Rusland. Behalve de landgrens is er ook de grens van Google, tot waar loopt Google Maps?
Ik reis met Google door deze streken en ontdek wat er zich afspeelt in deze wereld.
Er is een hoop aan de hand door de opwarming van de aarde en in Rusland kom je op de meest bizarre plekken, onaangenaam, uitgewoond, industrieel en vergaan.
De tradities sterven uit zoals ook bij inheemse volken in de rest van de wereld. Het ijs smelt, daardoor kunnen traditionele werkzaamheden niet meer goed worden uitgevoerd. Het ijs verandert, geeft geen richting meer aan. IJsberen komen naar de dorpen op zoek naar eten. Walrussen storten zich van de rotsen en vallen dood neer. De toekomst is onzeker.
Het onderzoek vat ik samen in één beeld. Ik maak vaak gebruik van patronen als verbindend element en symbool van traditie, van wat verloren gaat. Tegelijkertijd biedt de afbraak van tradities ook nieuwe mogelijkheden. Het beeld moet ook ruimte bieden.
REVIEWS, ARTICLES, LINKS
This work was made for the exhibition Landsend at Kunsthal 45, Den Helder, nov/dec 2019
Noord Hollands Dagblad 24-10-2019 pdf
Noord Hollands Dagblad 28-10-2019 pdf
Noord Hollands Dagblad 07-11-2019 pdf
Museumtijdschrift.nl/tentoonstellingen/lands-end/
January 2018
Oude Niedorp, Noord Holland
For the first time after 12 years ‘anti-kraak’, I don’t have to suddenly move out my studio in the North of Holland.
Oude Niedorp is a small town without the new housing aereas you mostly see at the coutryside, it is still a small and authentic village where 400-500 people are living. Sheep around the corner, water at the back of the yard.
The winter is rainy, windy, foggy, snowy…., and I am impressed by the landscape, especially the mist.
(I am working in Abcoude since August 2022)
Costumes
In this serie watercolors (1.10 x 2.80 m), I am mixing national traditions in another way: by mixing traditional costumes.
I am aware of the fact that costumes can have a special meaning for persons or groups. At the same time they can be dominant and stand in the way for changes. Ofcourse mostly it is a matter of history in daily life. Playing with it is soon seen as a mockery. I am just curious what happens visually.
A.I.R. Surinam 2012
In 2012 I lived 2,5 months in Botopasi, Surinam in the A.I.R program of ArtCeb. ArtCeb is setup by Isidoor Wens who was born in this village. We lived on the ground of his family.
Details ‘Het Slavenschip’
works partly made in Surinam, some after our A.i.R..
weaving with paint, inspired by pangi fabrics, 2022
Jeroen Bosch meets Suriname
garden of delight
These little paintings (15 x 10 cm and 25 x 18 cm) are made with the high resolution images on Google Earth. The painting ‘the Garden of Delight’ is one of the 12 Masterpieces exposed on Google Earth (3d buildings on…!) by the Prado in Madrid. I combined with tropical fishes and insects.
Over het werk:
De schilderijen die te zien zijn in de galerieruimte van het sinds 1983 gekraakte pand deSlang bevatten een veelheid van beelden en associaties. Zowel inhoudelijk als schilderkunstig word je in de war gebracht. In elk schilderij zit wel iets wat wringt: een oppositie. Het ene schilderij levert één uitgesproken helder beeld op en in een ander blijf je op zoek naar coherentie en cirkelen je gedachten rond op zoek naar het verhaal dat zich erachter schuil houdt. Dat bevroeden van het verhaal laat je stap voor stap het schilderij benaderen…
Kenmerkend zijn de tegenstellingen in elk schilderij en per schilderij afzonderlijk.Tegenstellingen in materiaalgebruik, kunsthistorische citaten, thematiek en formaat. De samenhang in het werk laat zich niet makkelijk ontdekken, maar vraagt van de toeschouwer een nauwkeurig onderzoek. Wat voor de ene toeschouwer een kakofonie is aan kleur, is voor de ander een feest van kleur. Sommige delen in een schilderij zijn laag over laag geschilderd, andere stukken zijn gepunkt.
………Marja van Putten woonde in de jaren 80 in het NRC handelsblad gebouw (in het zelfde blok) laat op dezelfde plek meer dan 30 jaar na dato haar werk zien. Het werk straalt nog steeds iets uit van de kritische houding in de maatschappij en de kunstbeweging uit die tijd. Het is kunst die de andere kant wil laten zien van de kunstenaar als ondernemer, als handelaar van koopwaar voor een groot publiek.
Met een bijna fanatieke vasthoudendheid blijft zij het schilderen ontdekken in de volle breedte van de discipline. Dat wil niet zeggen dat het resultaat niet verkoopbaar is, maar verkoop is geen doel op zichzelf. Daarmee krijgt de titel OPPOSITIES nog een extra betekenis……….
OPPOSITIES laat werk zien uit de periode 2010-2014. Zonder expliciet te worden roept de expositie vragen op over hoe wij naar onszelf kijken.
SET#WERELDWIJD
EEN ONLINE EXPOSITIE
SET#NET toont site-specific werk en deze expositie is misschien nog wel meer locatie-gebonden dan de vorige (10) projecten. Omdat de expositie online plaatsvindt kunnen we ieder op elke plek ter wereld exposeren.
Tijdens de lockdown begin april leek het me een goed idee een online expositie met SET#NET te organiseren. Samen met Annechien Verhey en Mirjam Berloth hebben we het project uitgedacht en georganiseerd.
We zochten naar een manier om op de website iets meer te laten zien dan alleen de gewoonlijke representatie van een offline expositie met een test en een plaatje. We hebben daarom eerst van elke kunstenaar een lege ruimte getoond en daarna het werk op de locatie ‘ingericht’. Vervolgens wordt dat werk weer getoond op een andere locatie elders ter wereld waar het ook een context krijgt en een connectie met een aan de kunst gerelateerde ruimte.
De opening hebben we live op FB gedaan en elke dag worden er berichten gepost waarin we het werk van de kunstenaars uitlichten.
meer info en beeld: setnet.info
complexity is beautiful
Moma N.Y.
In het MOMA toon ik een foto op plexiglas van een wand in het Louvre waar ik mijn schilderijen heb opgehangen in de dikke gouden lijsten. Voorheen zaten er schilderijen van rijke protserig geklede dames.
In de zaal die er half bovenlangs loopt, staat met grote letters de tekst
COMPLEXITY IS BEAUTIFUL
op de vloer geschreven.
complexity is beautiful
Wuhan
In Wuhan* wordt op een groot billboard een werk getoond dat een mix laat zien van mijn schilderijen met de tekst COMPLEXITY IS BEAUTIFUL
Het werk is gemaakt in samenwerking met de Guerilla Girls, die rondom het billboard een performance doen.
De tekst Complexity is Beautiful maakt van de nuance een slogan. De Guerilla Girls bewonder ik al sinds de jaren 80, daarom ben ik heel blij dat ze mee wilden werken aan mijn billboard actie in Wuhan.
*de foto is oorspronkelijk gemaakt in Shenyang
3D: HARTSTOCHT
9 en 10 maart 2019
Marja van Putten
Wim Vonk
Marja van Putten en Wim Vonk werken al jaren in één atelier. Er zijn uitgesproken verschillen en onuitgesproken raakvlakken in hun werk. Dat is zowel in de vormentaal als in de keus voor een discipline duidelijk, uiteenlopend in schilderijen, tekeningen, textiel, objecten.
Op uitnodiging van Monika Dahlberg en André Smits werken deze Amsterdamse kunstenaars 2 weken in M_M_artspace Kattendijke. In deze periode is hun atelier zowel binnen als buiten. Zij proberen de overeenkomsten en verschillen op de spits te drijven.
=============================
HARTSTOCHT
‘t Blokhuis
Deltastraat 2
4474 AK Kattendijke
3D: IN TRANSIT
In Transit is de titel van twee exposities van de groep SET#NET, 1 op het NDSM terrein in Fuse, de andere in de Bagagehal van Loods 6 en direct na elkaar in augustus/september 2018.
Transit, overgang is op vele manieren te interpreteren. Ik heb gekozen voor de overgang van het ene land naar het andere land, voor de overgang van een oorlogssituatie naar veiligheid. De expositie op het NDSM terrein zie ik als een preview voor de expositie in Loods 6.
Tentenkamp
Het woord Tentenkamp kan meer dan één betekenis hebben en flink verschillen in grootte. Het kan o.a. gaan om een vakantiekamp voor padvinders of kampeerders, een vluchtelingenkamp met een paar duizend mensen of het tentenkamp in Mekka voor een paar miljoen mensen. De installatie Tentenkamp is bedekt met decoraties, uit verschillende landen, werelddelen. Deze decoraties zijn in de geschiedenis vaak uitgewisseld door verschillende landen en culturen en o.a. te zien op keramiek, textiel, architectuur. Deze kleine kampeerders tenten zie je ook veelvuldig in gebruik door vluchtelingen. De decoraties zijn onderling uitgewisseld om zo het universele, menselijke aspect te benadrukken. Het enigszins grappige van een Delfts blauwe tent roept in de context van de andere tenten misschien op tot vragen en overdenkingen.
Unicorns
De video Unicorns is een persoonlijke vertolking van het gevoel van op de vlucht zijn.
https://www.marjavanputten.nl/unicorns
SET#NET is een groep van kunstenaars die heel verschillend werk maken, maar projecten doen waarin zij een werk op locatie maken, een installatie of een werk dat speciaal voor een bepaalde plek is gemaakt. De eerste expositie was in 2012. Er zijn er sinds die tijd 9 geweest
Vaak in etalages of leegstaande panden.
Meer informatie en afbeeldingen kunt u zien op setnet.info
Loods 6, Bagagehal
NDSM Fuse
Tentenkamp
In september zijn er 2 SET#NET expo’s vlak achter elkaar.
In het Pinksterweekend van 19 t/m 21 mei 2018 laat ik bij HAL 25 in Alkmaar tijdens IMPULS alvast een try-out zien van ‘Tentenkamp’
Het werk is nog niet af. Ik ga de tenten ter plekke beschilderen.
Stichting Clamp van Jan Mors laat het werk van mij en Wim Vonk zien.
www.hal25.nl/
HAL 25
Pettemerstraat 15
Overstad, Alkmaar
Deelnemende kunstinitiatieven
St. Clamp, Oude Niedorp | Kunsttrajectamsterdam, Amsterdam | SIGN, Groningen | RC de Ruimte, IJmuiden | Tengel: een platform voor kunst in Zaanstad | Kunstcollectief k.LOS ism De nieuwe academie, Utrecht | DAK, Alkmaar | Kunstuitleen Alkmaar Alkmaar | SLASH/Vooropleiding Beeldende Kunst, Alkmaar | Creatorium, Alkmaar | ReMark, Amsterdam | Productiehal, Alkmaar